Spaghetti Westerns is een subgenre van westerns die zijn oorsprong vindt in Italië, zoals de naam al doet vermoeden.
Hij verscheen in de jaren 60 en werd snel populair, maar verloor het ook snel. Misschien was de reden hiervoor de verzadiging van het publiek met hetzelfde soort schilderijen: gedurende 10-15 jaar, tussen de jaren 60 en 70, werden er ongeveer 600 films gemaakt.
Sergio Leone, die in 1964 furore maakte toen hij het cultverhaal 'For a Fistful of Dollars' en het vervolg ervan opnam, wordt beschouwd als de meester van het genre.
Tegenwoordig zijn spaghettiwesterns een nichefilm, dus we zullen films uit de gouden eeuw aanbevelen om te bekijken. Ze zijn niet allemaal algemeen bekend, maar elk zal een uur of twee aangename emoties opleveren.
10. Once Upon a Time in the Wild West | 1968
Laten we beginnen met het werk van de al genoemde Leon, die hij na het voltooien van zijn dollartrilogie opstijgt. Onder alle westerns in de IMDb-ranking staat hij op de tweede plaats na de vorige film geregisseerd door Good, Bad, Evil.
De plot vertelt een klassiek verhaal: in het Wilde Westen, in een eenzame aantrekkelijke vrouw, vermoordt een huursoldaat een man en zijn drie kinderen uit zijn eerste huwelijk, en een onreine zakenman die een moord bestelt, wil koste wat het kost de boerderij en het land dat ze heeft gekregen.
De Cheyenne-gangster, die de moord op haar man probeert op te hangen, evenals een mysterieuze man die constant de mondharmonica speelt, verdedigt de vrouw en haar eigen belangen.
9. En de Heer zei tegen Kaïn | 1970
De gebeurtenissen van de film Antonio Margheriti ontvouwen zich in de loop van slechts één nacht, wat voor de hoofdpersonen gewoon een hel bleek te zijn.
Gary Hamilton krijgt gratie in het werkkamp in de gevangenis en gaat op bezoek bij de mensen die hem erin hebben geluisd. De stad zal een stormachtige nacht hebben wanneer Hamilton wraak begint te nemen.
De hoofdrol werd gespeeld door Klaus Kinsky - een populaire acteur uit die jaren, evenals de vader van het model en actrice Nastasya Kinsky.
8. Touw en veulen | 1969
Regisseur Robert Hossein werd tijdens het werken aan de film geïnspireerd door de films van Sergio Leone, dus wees niet verbaasd dat er een vergelijkbare stijl is. Hossein wist Leone zelfs te overtuigen om een van de afleveringen te maken, dus het lijdt geen twijfel dat de meester de western goedkeurde.
Wat de plot betreft, alles is hier iets interessanter dan voorheen: een vrouw met weduwe, met de hulp van haar geliefde, wreken de dood van haar man door de dochter van zijn moordenaars te ontvoeren. Het lijkt haar dat ze met zo'n troefkaart in haar handen het winnende spel kan spelen, maar in werkelijkheid blijkt alles veel ingewikkelder en verwarrender.
7. Oog in oog | 1967
Een voormalige leraar komt naar Texas om te rusten, maar valt in plaats daarvan in de handen van een beruchte misdadiger die gewond is.
Onder dreiging van de dood geneest de leraar zijn wonden en ook plotseling begint hij voor zichzelf een verlangen naar een leven buiten de wet te voelen. Als gevolg hiervan verandert hij van een onzekere intellectueel in de leider van een bende die een gewaagde overval ontketent.
Kijken naar "Face to Face" geregisseerd door Sergio Sollima is minstens twee redenen waard: uitstekend acteren door Gian Maria Volonta en, zoals altijd, schitterende muziek van Ennio Morricone.
6. Kwestie! | 1970
De film wordt beschouwd als een van de meest originele werken over het Westen in Italië. Een onderscheidend kenmerk is de superioriteit van psychologie boven actie, het vrijwel volledig ontbreken van dialoog, een innovatieve soundtrack en het gebruik van het hoofdpersonage van een boemerang als enige wapen.
Nou, een geweldig spel van de ster van die tijd Corrado Pani.
5. Keoma | 1976
Film uit 1976 geregisseerd door Enzo G. Castellari met in de hoofdrol Franco Nero. Hij wordt vaak beschouwd als een van de beste "spaghetti westerns" in de schemering, omdat hij een van de laatste films van zijn genre is en bekend staat om het opnemen van de nieuwste cinematografische technieken van die tijd (de slow motion die de voorloper werd van "slow-motion" en opnamen van dichtbij / medium pan), evenals de vocale soundtrack van Guido en Maurizio De Angelis.
4. Metgezellen | 1970
En nogmaals, Franco Nero in de titelrol en Morricone als componist, en in de regisseursstoel Sergio Corbucci.
Het verhaal gaat niet over klassieke rovers, maar over criminelen in militair uniform: tijdens de Mexicaanse revolutie begint een boer genaamd El Vasco een opstand in zijn stad en doodt een legerkolonel.
De rebellenleider en zelfbenoemde generaal Mongo komt al snel ter plaatse en huurt El Vasco in zijn revolutionaire bende in. Mongo is echter meer geïnteresseerd in geluk voor zichzelf dan in zijn land.
Vervolgens worden huurlingen, pacifisten en natuurlijk mooie vrouwen in het verhaal verweven.
3. Grote stilte | 1968
Ook hier weer bekende namen en gezichten: Sergio Corbucci, Ennio Morricone en Klaus Kinsky.
De plotrichting is ook bekend bij alle fans van het genre: vanwege de sneeuwstorm verhongeren veel mensen, dus de meest wanhopige mensen komen bij elkaar in bendes en beginnen te jagen door overvallen. Er wordt een beloning toegekend voor hun hoofd, dat premiejagers aantrekt, waaronder Loko, een psychopaat die zich verheugt over de gelegenheid om straffeloos te doden.
Familieleden van de overledene wenden zich tot de schutter met de bijnaam Silent, die zijn aanspraken op Loko heeft.
2. Bullet voor de generaal | 1967
Koelbloedige Amerikaan William Tate voegt zich bij een bende treinovervallers onder leiding van Chuncho, maar zijn doel is niet om te overvallen. Hij wil met de hulp van bandieten bij de generaal komen die aan het roer stond van de revolutie en hem vermoorden, nadat hij hiervoor een stevige beloning van Mexico had ontvangen.
Het bewijs dat hij de generaal heeft vermoord, zal een gouden kogel zijn, die hij er maar één heeft en hij bewaart deze voor zijn slachtoffer.
1. Django | 1966
Deze spaghettiwestern Sergio Corbucci met Franco Nero heeft een grote invloed gehad op het genre en heeft veel onofficiële remakes en sequels voortgebracht.
Het hoofdpersonage, het wreken van de dood van zijn geliefde en het helpen van goede mensen, twee bendes die invloed in de stad deelden, een corrupte sheriff - allemaal in de beste tradities van het genre.
De "truc" van de foto, die hem onderscheidt van de algemene stream, is het onverbiddelijke niveau van wreedheid dat op het scherm wordt getoond. Nu is het voor niemand zo verrassend, maar in 1966 was het een schandalige release. Een scène waarin het oor van een monnik wordt afgesneden en lange tijd gedwongen wordt om te eten in nachtmerries, werd overgelaten aan de toeschouwers van de jaren 60.