De encyclopedist Leonardo da Vinci heeft een belangrijke bijdrage geleverd aan de ontwikkeling van de wetenschap, maar was in de eerste plaats een getalenteerde kunstenaar die echte meesterwerken van de schilderkunst creëerde. Het is moeilijk om de belangrijkste uit alle werken van de meester te kiezen, maar we zullen het proberen, en in onze kleine galerij de beste schilderijen van Leonardo da Vinci.
1
Mona Lisa
Portretten namen een belangrijke plaats in in het werk van de Italiaanse schilder, en het portret van Lisa del Giocondo is het beroemdste werk van Leonardo en een van de beroemdste schilderijen ter wereld.
Hij schreef het lange tijd en eindigde volgens biografen net voor zijn dood in 1519. Het schilderij stelt een vrouw voor die in een fauteuil zit en half omgedraaid naar de kijker is gewikkeld. Het landschap op de foto maakte het mogelijk om geen portret van een mooie vrouw te schrijven, maar een integraal universeel beeld.
Het meest waardevolle werk van West-Europese kunst is omgeven door een halo van mysterie. Nu wordt de "Mona Lisa" tentoongesteld in het Louvre en in 2005 werd een speciale kamer toegewezen aan het schilderij. In 2012 werd na veel onderzoek het landschap achter het meisje geïdentificeerd. Kunsthistorici zeiden dat dit de aard is van Montefeltro, in het noordoosten van Italië.
Trouwens, op onze website TheBiggest.ru staat een interessant artikel over de beste uitvindingen van da Vinci, die van tevoren zijn.
2
Vitruviusman
Een potloodtekening was bedoeld als illustratie van een boek over de werken van de oude Romeinse architect Vitruvius. Vond een tekening in een van de dagboeken van de meester van de schilderkunst.
Daarop staat een figuur van een naakte man in twee posities bovenop elkaar. De ene is ingeschreven in een cirkel, de andere in een cirkel en in een vierkant. Tekenen is onderwerp van veel controverse geworden, maar iedereen is het erover eens dat de man van Vitruvius een model van canonieke proportie is.
De figuur bewijst dat Leonardo graag de structuur van het menselijk lichaam wilde bestuderen en grootschalige studies op het gebied van proporties heeft uitgevoerd. Een ander kenmerk van de figuur is dat het tegelijkertijd wordt erkend als een meesterwerk van de schilderkunst en de status van wetenschappelijk werk heeft gekregen. Het is opgeslagen in het museum van de stad Venetië, waar Leonardo da Vinci woonde en werkte.
3
Madonna Benoit
De vrouw van de hofarchitect Maria Benoit maakte in 1914 deze foto van de Hermitage en Madonna en bloem een versiering van het beroemde Russische kunstmuseum. Dit is altijd het geval met de namen van de foto's als ze de bijnaam krijgen van de laatste eigenaar.
Een mooi portret van een moeder met een baby is een van de vroege werken van de Italiaanse meester en zou tussen 1478 en 1480 zijn geschilderd. Madonna met een baby in haar armen werd door de kunstenaar in een verduisterde kamer geplaatst, maar het spel van clair-obscur maakt hun afbeeldingen helder en helder.
Een interessant verhaal is het werk. Haar sporen gingen verloren in de 19e eeuw, maar voor de Eerste Wereldoorlog verscheen ze in Rusland. Ze wilden de foto in het buitenland maken, maar Maria Alexandrovna stemde ermee in om het in het Russische rijk te laten en het voor 150 duizend aan de Hermitage te verkopen.
4
Zelfportret
Dankzij dit zelfportret weten we zeker hoe de roemruchte Italiaanse schilder en wetenschapper eruit zag. Biografen en kunsthistorici geloven dat Leonardo het op 60-jarige leeftijd schreef.
Tekening geschreven door optimistisch op papier, en vandaag veroorzaakt veel controverse. Het werd geïdentificeerd in de 19e eeuw, maar er zijn experts die geloven dat dit een latere kopie is, en niet de hand van Leonardo da Vinci zelf.
Dergelijke gewaagde hypothesen worden zelfs uitgedrukt dat dit een schets is voor het portret van Mona Lisa. Het meesterwerk wordt bewaard in de bibliotheek van de stad Turijn, daarom wordt het werk vaak het 'Turijn Zelfportret' genoemd. Helaas wordt de foto vanwege kwetsbaarheid niet tentoongesteld en we kunnen deze alleen zien in reproducties en foto's.
5
Madonna Litta
Het schilderij, dat tot op de dag van vandaag in goede kwaliteit bewaard is gebleven, met een afbeelding van de Madonna met een kind in haar armen, wordt tentoongesteld in het Hermitage Museum.
Traditioneel wordt het werk toegeschreven aan het penseel van Leonardo da Vinci, maar sommige kunsthistorici hebben gesuggereerd dat het werk al is voltooid door een student van de meester Giovanni Boltfarrio. Dankzij twee boogramen wist de kunstenaar een levendig contrast te creëren.
Zoals gewoonlijk is het beeld van de beroemde schilder gevuld met symbolische kleine details die het holistische beeld van de moeder en haar kind aanvullen. In 1865 verwierf de Hermitage drie schilderijen voor 100 duizend frank, waaronder Madonna Litta.
6
Aankondiging
De meester van de Italiaanse Renaissance wendde zich vaak tot bijbelse onderwerpen. Een van de meesterwerken van Leonardo legt het moment vast waarop Maria wordt geïnformeerd over het nieuws dat ze Jezus zal baren.
Dit is een vroeg werk van de kunstenaar, dat hij schreef als student in het atelier van Verrocchio. Op de voorgrond staan de figuren van de aartsengel en de Maagd Maria. Door de horizontale opstelling van het schilderij kon de meester een volumineus landschap op de achtergrond plaatsen.
Zelfs toen begon de beginnende kunstenaar veel aandacht te besteden aan kleine details. De afbeelding is dus gevuld met meerdere symbolen van zowel de religieuze als de seculiere wereld. In 1867 verwierf de Annunciatie het Uffizi Florentijns Museum, waar het wordt tentoongesteld in een van de tentoonstellingszalen.
7
Madonna en granaatappel
Een van de vroegste werken van de schilder, waarin hij de Madonna met kind portretteerde. Kunsthistorici geloven dat het portret is geschilderd door Lorenzo di Credi. Het is zijn naam die onder het schilderij in de Washington Art Gallery staat.
Maar na analyse van de compositie, de afbeeldingen van de Maagd Maria en de baby, de schrijftechniek, kwamen de wetenschappers tot de conclusie dat da Vinci in ieder geval co-auteur was van dit meesterwerk van de Europese Renaissance. De draai van Madonna's hoofd, twee vensters op de achtergrond en vele andere details die Leonardo in zijn volgende werken gebruikte.
Er is een onbalans in de figuur van de baby. Misschien had de kunstenaar geen oppas, of misschien benadrukte de meester dus de onaardse oorsprong van de Zoon van God.
8
Dame met een hermelijn
Het portret is gevuld met talloze geheime symbolen die de persoonlijkheid aangeven die wordt afgebeeld op de foto van een mooie vrouw. Kunsthistorici herkennen ondubbelzinnig in haar Cecilia Gallerani, de minnaar van Lodovico Sforza.
Veel experts zijn van mening dat dit een van de mooiste werken van Leonardo da Vinci is. De kunstenaar gebruikte de traditionele techniek om portretten tot op de taille te schilderen. Dit maakte het mogelijk om de mooie handen van een vrouw weer te geven door er een pluizig dier in te plaatsen.
Het schilderij werd geïdentificeerd aan het einde van de 19e eeuw en wordt nu tentoongesteld in het Nationaal Museum van de Poolse stad Krakau. Het portret werd aan het einde van de 18e eeuw door prins Adam Jerzy Czartoryski naar Polen gebracht.
9
Madonna in de rotsen
De Leonardo-collectie heeft twee werken met deze naam en vrijwel geen verschil in plot en compositie. De Maagd Maria tussen de rotsen is geschreven in opdracht van de priesters van de kerk van San Francesco Grande.
De kunstenaar gaf de opdracht niet en vervolgens schreef hij op verzoek van de geestelijkheid de tweede versie. De compositie bevat niet alleen de figuren van de Madonna en Jezus, maar ook de afbeeldingen van Johannes de Doper en de aartsengel. Het berglandschap gaf de naam aan het schilderij en de compositie zelf is een piramide, die kenmerkend was voor de werken van de meester.
Twee schilderijen zijn perfect bewaard gebleven en tentoongesteld. Een - in de kunstgalerie van de Engelse hoofdstad, de tweede was geregistreerd in het Louvre.
10
Het laatste Avondmaal
Het fresco op het bijbelse perceel is door Leonardo geschilderd op de muur van de refter van het Dominicaanse klooster in Milaan. De kunstenaar heeft het monumentale schilderij drie jaar lang gemaakt, van 1495 tot 1498.
Het laatste avondmaal van Jezus met zijn apostelen Leonardo zette op een droge muur, en niet op natte pleister. Vanwege het feit dat bij het schilderen van de muur de tekening niet kan worden gewijzigd; Da Vinci bedekte de muur met gips, hars en schilderde daarop.
Het fresco is verschillende keren gerestaureerd en de laatste grootschalige restauratie heeft 21 jaar geduurd en is in mei 1999 voltooid. Kijkers zagen een gerestaureerd meesterwerk, bedekt met een speciale oplossing die verdere vernietiging voorkomt. Niet zonder kritiek, toen experts na restauratie opmerkten dat veel verven hun oorspronkelijke originele kleur verloren.
Tenslotte
Het leven van Leonardo da Vinci is, net als zijn werk, vol mysteries. In zijn jeugd studeerde Leonardo schilderen in het atelier van Andrea del Verrocchio, maar hij overtrof zijn leraar ver en creëerde zijn eigen speciale stijl en schildertechniek. De tijd heeft een deel van het werk van de grote meester niet gespaard, maar bewaard gebleven, de beroemdste schilderijen worden tentoongesteld in de beroemde musea van de wereld. Onder de schilderijen bevinden zich prachtige tekeningen in de dagboeken, vol geheimen en mysteries, maar na verloop van tijd zal de geschiedenis deze raadsels van de schilder en wetenschapper Leonardo da Vinci openen.
Auteur van het artikel: Valery Skiba