De creatieve biografie van de uitstekende Oostenrijkse componist Joseph Haydn strekte zich uit over bijna een halve eeuw en omvatte absoluut alle stadia van de ontwikkeling van de Weense klassieke muziekschool - vanaf het begin van de oprichting in de jaren 1760. en tot de hoogtijdagen van Beethovens werk aan het begin van de 19e eeuw.
De Oostenrijkse componist wordt niet voor niets de vader van de symfonie genoemd. Dankzij Haydns bijdrage kreeg dit genre eindelijk klassieke perfectie en werd het de basis waarop de grote Beethoven-symfonie werd gevoed.
Bovendien was Haydn de eerste die voltooide samples schreef van andere populaire genres uit het tijdperk van het classicisme - het strijkkwartet en de claviersonate. Hij was het ook die voor het eerst seculiere oratoria in het Duits creëerde.
Ongelooflijke vruchtbaarheid, brede verbeeldingskracht, onuitputtelijke frisheid van perceptie, een harmonieus gevoel van zijn - dit zijn de belangrijkste tekenen van het creatieve erfgoed van de beroemde meester.
We presenteren u de 10 beroemdste muziekwerken van Joseph Haydn.
10. Opera "Apotheker"
"Apotheker" - komische opera in één actie. Het libretto voor dit vocale muziekstuk is geschreven door Carlo Goldoni.
De opera ging in 1768 in première in het kasteel van Prins Esterhazy. Trouwens, volgens de auteur zelf was de oprichting van de apotheker getimed om samen te vallen met de opening van het Esterhaz-paleistheater.
In de 19-20 eeuw was de opera erg populair en ging met succes door naar de beroemdste scènes van de wereld: in Wenen, Dresden, Hamburg, Amsterdam, Londen, enz.
9. Symfonie nr. 82 - "De beer"
Haydn componeerde een symfonie voor fluit, twee hobo's, twee fagotten, strijkers, percussie (pauken), koper en bas. De achtergrond is een uitgebreid geluid van een bourdon en er is al een leuk, energiek thema toegevoegd.
De titel van dit werk "Beer" vanwege het feit dat zigeuners in die tijd de beren naar zulke melodieën dreven.
8. Symphony No. 45 - "Farewell Symphony"
Aan het begin van de jaren 60 en 70 vertoonde het werk van Haydn duidelijk een verandering in stijl. Zielige symfonieën beginnen te verschijnen, voornamelijk in mineur geschreven. Ze vertegenwoordigen een geheel nieuwe stijl van de Oostenrijkse meester, die zijn zoektocht naar levendige zeggingskracht combineerde met de toen populaire Duitse literaire beweging "Storm and Onslaught".
Symfonie nr.45 vaak bellen "Afscheid", en er zijn verschillende theorieën voor het ontstaan van zo'n naam.
Een daarvan is, naar de woorden van de auteur zelf, bewaard gebleven in de memoires van zijn tijdgenoten. Terwijl hij aan dit werk werkte, diende Haydn in de kapel van Prins Esterházy, een van de Hongaarse edelen, wiens macht en rijkdom de koninklijke macht overtroffen.
In 1772 beval prins Esterhazy dat tijdens zijn verblijf op het landgoed van een muzikantenfamilie de kapellen daar niet konden wonen. Alleen bij afwezigheid van de prins kregen de muzikanten de gelegenheid om de residentie te verlaten en hun vrouwen en kinderen te ontmoeten.
In dat jaar bracht de prins geruime tijd op het landgoed door en de muzikanten, uitgeput door hun scheiding van hun families, wendden zich tot hun leider voor hulp. Haydn benaderde de oplossing voor dit probleem zeer geestig en slaagde erin om het verzoek van het orkest over te brengen tijdens de uitvoering van de nieuwe symfonie.
Volgens een andere versie betrof het verzoek een salaris dat de prins had uitgesteld, en de titel suggereerde dat de muzikanten de dienst zouden verlaten.
7. Creatie van de wereld
Haydn werkte ongeveer twee jaar aan dit legendarische oratorium. Volgens de eigen herinneringen van de auteur straalde hij in haar leven nooit zo'n vroomheid uit als tijdens de schepping 'Creaties“.
Elke dag bad de componist tot God om de gave van spirituele kracht en talent om zijn werk te voltooien. De schaal van het plan kwam niet alleen overeen met de lengte van het schrijven, maar ook met de lijst van muziekinstrumenten die in de uitvoerende compositie waren opgenomen: 3 trombones, 3 fluiten en contrabagoon - voor de tijd waarin Haydn leefde, is deze compositie meer dan behoorlijk.
Die vroomheid die de auteur begeleidt bij het werken aan een werk komt op een bijzondere manier volledig tot uiting in de voltooide versie van het oratorium. "Creatie van de wereld" is letterlijk doordrongen van vreugde en eerbiedige aanbidding van de schoonheid van de wereld, de vreugde van het zijn.
6. Symfonie nr. 94 - "Verrassing"
Dit werk is opgenomen in de zes zogenaamde London Symphonies (nrs. 93-98). Ze zijn de belichaming van de meest opvallende kenmerken van Haydns late stijl.
Een scène van een eenvoudig volk dat over de rand van plezier stroomt, verzadigd met dansmelodieën en humoristische 'streken', variaties op thema's van authentieke volksmotieven.
Aan het hof van kijkers 94e symfonie "Verrassing" werd op 23 maart 1792 in Londen gepresenteerd tijdens een concert van Salomon. Haydn dirigeerde zelf. De première was een doorslaand succes.
5. Orpheus en Eurydice
Haydn's Opera "Orpheus en Eurydice", geschreven in 1791, bestaat uit 4 acties. Het auteurschap van het libretto bij het werk is van C. Badini.
Deze opera van de Oostenrijkse meester, bedoeld om in de Engelse hoofdstad te worden opgevoerd, bleef onvolledig. Een geheim is ook de betekenis van de naam. Sommige experts zeggen dat de filosoof Orpheus personifieert, en zijn ziel is Eurydice.
Helaas is de opera al meer dan 150 jaar vergeten. En pas in 1951 werd het in Florence opgevoerd. Trouwens, de grote Maria Callas nam deel aan de productie. Sindsdien is het werk een groot succes geworden onder operaliefhebbers.
4. De maanwereld
Het werk is geschreven voor het hoftheater van Prins Esterhazy, in dienst van Haydn destijds.
"De maanwereld" gemaakt op het libretto van de beroemde Italiaanse komiek Carlo Goldoni. Het plot is gebaseerd op een van de beroemdste hoaxes van de New Age - de ontdekking van de maanwereld.
Dit komische verhaal vertelt hoe een pseudo-astroloog op aarde de realiteit van de maanbewoners speelde onder leiding van de maankeizer.
3. Seizoenen
Geen van de andere muzikale composities van de grote meester bracht hem succes dat zo oorverdovend en sensationeel was als zijn twee oratoria, geschreven aan het einde van zijn levensreis.
Het gaat over "Creation of the World" en "Seizoenen". Het waren deze werken die het de illustere componist mogelijk maakten om zijn veelzijdige filosofische ideeën over de betekenis van het menselijk leven en de belangrijkste waarden van het leven te onthullen.
Het thema van wisselende seizoenen en over het algemeen cyclische veranderingen in de natuur in klassieke muziek is meer dan eens gebruikt. Haydn bracht het echter voor het eerst in verband met het leven van de mensen en maakte het dichtbij en begrijpelijk.
Een soortgelijk concept is vergelijkbaar met de theorie van de grote Franse verlichter J.-J. Rousseau, dat het bestaan cultiveert van een persoon die in harmonie leeft met de wereld om hem heen.
Het oratorium bevat de kenmerken van de karakteristieke muziekstijl van Haydn: eenvoud en helderheid van melodie; het gebruik van thema's die vergelijkbaar zijn met alledaagse, een verscheidenheid aan nummers - het werk heeft koren, recitatief, aria, cavatine, zang, duet, tercet, tercet met koor enzovoort. 44 nummers zijn "verdeeld" in vier delen, die elk de naam van de tijd van het jaar hebben.
2. Oxford Symphony
Symfonie nr.92 Haydn, die later de naam "Oxford" kreeg, was in werkelijkheid geschreven voor inwoners van de Franse hoofdstad.
Volgens veel experts is dit werk met een langzame traagheid en uitstekend muzikaal onderzoek een van de beste creaties van de meester.
De symfonie werd genoemd Oxford vanwege het feit dat Haydn het voor het eerst in 1791 hield tijdens de ceremonie van het verlenen van een eredoctoraat aan de beroemde universiteit van Oxford. Dit gebeurde vrij snel na zijn eerste aankomst in het VK, en aangezien de componist het werk aan de twaalf 'Londense' symfonieën nog niet had voltooid, besloot hij uiteindelijk een nieuwe van zijn voltooide symfonieën te presenteren als dank voor de eer die hij ontving.
1. Pianosonate in D majeur
"Sonate voor piano in D Major" is geschreven in de jaren 1779-1780. Het is bekend dat de symfonie ten tijde van de oprichting een toewijding was aan de von Auenbrugger-zusters.
De sonate bestaat uit 3 delen. De eerste en laatste zijn snel, effectief en plechtig. Het tweede deel is afgemeten, diep geconcentreerd en zelfs verdrietig.
De hoofdrol van het eerste deel is levendig en energiek. Door de gemakkelijk waarneembare melodie en het hoge register klinkt het zacht en sierlijk.